如影随形

800场比赛！ “只有这个绿色”为什么“无线电”

发布时间：2025-09-07 11:06编辑：bat365在线平台官网浏览（91）

如今，“唯一的绿色”舞蹈“舞蹈”舞蹈“双子座”的戏剧《韩Zhen和Zhou Liya》的“双子座”戏剧将为Jinan表演的第800届演出。自2021年8月首次亮相以来，这部电视剧已经流传了80多个城市，并且在俄罗斯，俄罗斯岛上的其他国家和其他国家的舞台上都散发出了80多个城市，而且在俄罗斯岛上的舞台上，这是一场奇妙的国家和其他国家。由舞蹈剧“双子座” Zhou Liya和Han Zhen制作，还将在今年11月受欢迎并摧毁800片镜头。 为什么这两部戏剧可以迅速积累大型市场的舞蹈并在票房上取得成功？ “依靠现代词汇和电影叙事表演，在高质量的舞台上展示了​​作品，促进基本价值观，并宣布了时代的需求。”上海剧院学院舞蹈学院副校长张·苏奎（Zhang Suqin）认为，他们准确地满足了中国美学和文化的需求Porary Art，深深地利用国有部队的资源end赋和潜力，并充分利用媒体变化产生的沟通和社会趋势的影响。 创建探索历史的深度 每个舞蹈都是山和一条河，每一个想法都是绿色的绿色。 “只有这个绿色”以流行的绘画为背景。通过诸如“展示卷轴，询问密封脚本，丝绸唱歌，查找石头，训练刷，墨水和进入绘画的章节”，它引导观众经历了数千年的历史，以及歌曲风格的景观和优雅的歌曲，优雅而优雅而优雅而优雅而优雅的场景。这部舞蹈戏将身体词汇与东方美学结合在一起，向中国文明及其创作者和继承颁发奖项，并在年轻人中树立了“民族风格”。 “'绿色'的成功不会与中国伟大的传统文化的深刻饮食分开e; “绿色”的受欢迎程度完全反映了对当代年轻人的伟大传统文化的热爱和追求。 在过去的四年中，这些“只有绿色”的工作人员越过山和海，继续走路，向近一百万的观众展示了视听盛宴。 2022年，当戏剧连续18场演出在Poly Theatre举行时，“ Iron Fan” Li Dan是16场演出的纳米诺德，而至今几乎是100场。 “坐在剧院里，观众也是'淋浴'，与习近平有同样的喜悦和悲伤，并感受到了他的血液深处的文化。”由于这部戏，他在情感上说，许多人成为了朋友，越来越多的人去博物馆阅读古书籍和材料，了解丝绸，绘画，作品和诗歌，在歌曲王朝上的书法和绘画。 “它注意到我们最深的Desi为传统文化而自豪，并完成了非常成功的民族美学教育。” 造物主的艺术质量在巨大的历史材料中拯救了吉瓜的羽毛。为了准确地重现Song Dynasty的美学，“ Only Green This”的主要创意小组读了大量文档并听取专家的意见，并正在寻找古代书法和绘画中的历史痕迹。创建游戏花了一年多的时间，还有五个半月的工作才能上班，然后才能上台。揭示了大量诗在练习中指导演员。因此，船员反复强调：“如果您可以在心中容纳山丘和山谷，那么您只能在写作后聚集山脉和河流”。 “ 在过去的两年中，“绿色”在世界各地的舞台上失去了海外和跳舞。现在的一年5月，“只有这个n“再次被邀请前往俄罗斯参加17 -Year -od -od -old Chekhov国际戏剧节，并举行了开幕式；从7月到八月，比赛去了加拿大温哥华，加拿大和西雅图，洛杉矶和美国的休斯顿进行了第二次 - 北美的北美游览。“这只绿色只能看到传统的汉语。舞蹈戏剧，也是表现出文化自信并提供东方美学的时代的象征。澳大利亚和联合国等更多国际旅游组织潮流。 伟大是共同的 到8月底，“红色无线电浪潮”回到了玛姬大剧院，向观众展示了情感对话，以“一百个事件”的解释，涵盖了时间和空间。自2019年首映以来，舞蹈剧《永无止境的无线电浪潮》已成为许多观众的心中的“应该被视为舞蹈剧”。工作的力量从何而来？上海歌曲和舞蹈团首席演员Wang Jijun告诉记者，他在游戏中描述的主角“ Li Xia”就像一个普通人，他遭受了痛苦和伤害，他不愿离开，但是Ka Kahis的毅力使他的信仰使他变得异常非凡。 周·利亚（Zhou Liya）说：“在哪个时候，人类的情绪很普遍。我们想在后者中宣布的是人性。”这种艺术思想陷入了随后的“双子座”的创作：“只有这个绿色的“呈现”工匠的心“放在画中，使观众可以看到王Ximeng背后的艺术品 - 密封创造人，丝绸编织人，人的磨碎，使人们的人，人的生活，伟大的人的生活。 “在四年内进行了八场800场表演，相当于每年200场表演。每个演员与“绿色绿色”都有深厚的关系。我们的最初目标不会改变，我们的毅力不会改变。”张汉（Zhang Han）是一个年轻的中国东方表演艺术团体，扮演“ XI Meng”，他说，这篇论文被包括在他的骨头中：“即使在下午4点，该小组突然打电话给我，并要求在晚上进行表演，我会说我可以跳舞，因为我对表演和情感都会太熟悉。不得预订的情绪和情感。” 保持思维在高温前的平静 这种“唯一的绿色”已经出现了民族趋势的浪潮，并且在行业中也提供了一个范式，REFL赋予最终艺术行为的创造者的意图。“永无止境的无线电浪潮”具有广泛的观众，无论是主题，演员，舞台设计，音乐还是后期制作，它几乎都实现了伟大的作品的界限。 Barrage互动，“舞蹈之星”现象等，开发了事件和主题，创造了新的文化和时尚消费。 通过艺术品的迭代变化，“永不蒸发无线电波”和“只有这种绿色”的影响并没有停在舞台的最小部分。在2024年，单独发行了两部同名电影，从舞台到屏幕就可以实现联系。关于舞蹈和电影戏剧的讨论传播在社交网络平台上。在与网民接触，角色反映了观众的心。此外，分别在2024年11月和2025年8月首次亮相“ Only Green”的交响音乐会和“ Only This Green”的Thechildren版本，从而加深了舞台作品的工业化。顶级舞蹈戏剧的普及使表演市场框以增加和促进文化和旅游消费量的增加。 今天有舞蹈戏受到流行的秘诀吗？ “成功的舞蹈剧没有自然的模型。当前的舞台是在各种需求面前'花一百朵花'。”文学和艺术评论家方贾恩认为，“在满足各种美学需求的同时，我们也应该避免审美疲劳。” Fang Jiajun强调，长期以来，“遵循趋势”和“相似之处”是舞蹈界试图克服的困难。 “我们必须有一个马里诺的理解，不允许这种现象成为批评多年前与一个人相同的人再次发生。 “ 面对热舞剧市场，您还应该冷静地思考。 “我们应该避免过度叙事的真实性以及在处理传统话题时对美学的历史细节的误解。粉丝圈文化不应淹没一项好工作。”张·苏奎因（Zhang Suqin）说：“制作未来的舞蹈戏剧应该具有更大的空间，解释人文护理的深层主题，改变剩余和多样化的艺术形式，并进行与时代密切相关的互动对话。在舞蹈作为媒介中，我们将通过公义界，意识到“对人类的宝藏”。”